早些时候，我司弗兰克籍着“小众乐迷的狂欢基地”虾米音乐正式向我们告别的时刻，向各位安利了一波Citypop，也让小弟我好好地沉醉了一波。但是在今天，个人认为Citypop已经不能算是小众音乐形式了，这也说明了咱们的音乐品味愈加丰富、愈加深刻。
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gymandswimkpop所以呢，Powie今天打算立足Citypop，放眼「噪、盯、迷」，掀起另一次的小众音乐狂欢，同时我也希望更多再国内的小众音乐类型能在几年之后走上大众的舞台。
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cheeta这几年有不少乐迷朋友喜欢把噪音摇滚（NoiseRock）、迷幻摇滚（PsychedelicRock）以及盯鞋摇滚（Shoegaze，又称自赏摇滚）合称为「噪盯迷」，但其实，这三种摇滚类型虽密不可分，却也有着各自的性格。
个中区别我打算放到第二Part乐队介绍时再作说明。
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dyingsealyrics在正式进入「噪盯迷」的世界之前，小弟想先提两个点：首先是接受度的问题，我打算从易到难剖析这三个摇滚分支，并会将国别分为国外和国内；其次，严格来说，这三个分支存在共通点（比如都注重合成器等），而且这类型的乐队大多都会在这几个分支来回横跳，在多种音乐形式中寻觅器乐声的新可能性，因此，乐队的分类不可能做到百分百准确，望谅解。
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mtlcis4evgd由于下文篇幅较重，请各位系好安全带，前往「噪盯迷」奇幻世界的列车现在出发~
首先是盯鞋摇滚世界，这个类型像是入口顺滑的IPA精酿，很容易就让人沉醉于合成器的微醺当中，那为什么这种分类会叫作盯鞋呢？其实是因为Shoegaze注重效果器以及合成器带来的不同音效，而布满踏板和旋钮的效果器一般会放在乐手的脚边，方便乐手去变换想要的音色音效。
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god.from.the.machine乐手们盯的实际上不是鞋，是效果器，很多人说盯鞋乐队不注重和台下观众互动，只顾自己玩，因此被称为“自赏摇滚”。其实，大多数乐手都渴望和观众互动（这也是音乐现场的魅力之一），但很多时候他们必须专注于变换吉他的音色效果，加以不清楚的声线旋律，营造出富有创意的音墙，这样也是对观众的负责。
盯鞋音乐中还包含着多层的失真；混响，特别是反向混响；及大量的其他声音效果，如延迟、颤音、以及镶边。
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thepedalboard相信各位已经对盯鞋有个初步的理解了，接下来就让盯鞋乐队们用他们的作品说话吧。
CocteauTwins是一支来自苏格兰的三人乐团。天才吉他手兼混音大师RobinGuthrie运用大量噪音、延迟、回声、变形、电琴弓等手段营造出阴冷颓唐的旋律，再加上女主唱ElizabethFraser独一无二且变幻莫测的声线，令他们成为另类音乐界最美的声音之一。
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cocteau.twinsLazyCalmCocteauTwins-Victorialand
这支乐队早期的曲风偏后朋，后来又尝试了仙音（EtherealWave）和氛围流行（AmbientPop）风格，有一说一，CocteauTwins跟仙音简直是天造地设的一对哈哈哈，这也使得他们可以无缝切换到现在的Shoegaze（或者说DreamPop）风格。
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cocteau.twinsSerpentSkirtCocteauTwins-穿过骨头抚摸你
这首还有一个和王菲合作的版本。
TheJesusandMaryChain（下文简称JAMC）是我司About老师最为喜欢的乐队之一（细心的读者可能已经发现About的头像就是JAMC嘻嘻），JAMC和上面的CocteauTwins以及下文会说到的MyBloodyValentine（下文简称MBV）被认为是Shoegaze的鼻祖。
小小剧透一下，虽然我把MBV分到了噪音组，但MBV在两边都吃得开，加上噪音和Shoegaze的概念一直比较暧昧，因此称其为盯鞋鼻祖之一是OK的。
JAMC的舞台摄影也很赞！
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jesusandmarychainJAMC的音乐总是像钟摆一样在噪音与流行曲之间摆动，就像是爆炸般的回授音响环绕并腐蚀着流行曲般的旋律，通过阴暗、晦涩的歌词传达出来。
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jesusandmarychainHideMyselfTheJesusAndMaryChain-ThePowerOfNegativeThinking:B-SidesAndRarities
后来的盯鞋乐队没事就低头的“毛病”大约也是得到了JAMC的真传，因为这群人在舞台上经常背对着观众，疯狂制造了20分钟噪音后拍拍屁股回家。
其实在JAMC早期，噪音摇滚的影子也很重。
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jesusandmarychainSowingSeedsTheJesusAndMaryChain-Psychocandy-BarrowlandsLive
感谢阿爆老师的倾情推荐哈哈哈~
TokyoShoegazer又称“东京酒吐座”，前两年我有幸看过他们的现场，厚实而变幻莫测的音墙，实验性的声音试验较少，更多的还是扎实的鼓点和吉他和弦，器乐的无缝配合加上女主唱Yuki空灵的嗓音，颇有CocteauTwins的风范。
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tokyo_shoegazer_officialTasogarePerspectiveTokyoShoegazer-Turnaround
顺带一提，TokyoShoegazer在年发行了两张专辑之后就解散了，直到两年前，即年，重回大众舞台，小弟也是在他们重组没多久后看了他们的现场，水准依旧。强烈推荐各位去看他们的现场！
第一张专辑《Crystallize》的封面，一地的效果器。
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tokyo_shoegazer_officialBright东京酒吐座-crystallize
Slowdive成立于年的英格兰雷丁镇，这个镇子因为摇滚属性较重的雷丁利兹音乐节（ReadingLeedsFestival）而闻名，感兴趣的朋友可以去搜索这个音乐节，这里就不作介绍了。
早期的Slowdive深受MBV和SonicYouth的厚重噪音影响。但他们有自己的想法，并逐渐成长为风格唯美而低调的乐队。只是，他们留给世人的记忆前后只有6年，因为乐队成员们的人生规划不尽相同，以及面对过大的舆论压力，最终解散。
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slowdiveofficialDontKnowWhySlowdive-Slowdive
年代末兴起的Shoegaze在Grunge（垃圾摇滚，又称油渍摇滚）和Brit-Pop风潮双重夹击下迅速沉沦为人所遗忘。所以世人也说，Slowdive是和shoegaze同生死的，是一支完整见证Shoegaze风潮兴衰的乐队。
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slowdiveofficialSugarforthePillSlowdive-SugarforthePill(SimonScott“Eurorack”Remix)
无敌的前奏
近几年，国内走Shoegaze风格的乐队越来越多，也正在被更多的年轻人所接受，因为他们的作品大多都“易入口、易消化”。比起Citypop，Shoegaze营造出的梦幻感有过之而无不及，所以喜欢Citypop的你，不妨从这些国内乐队起手，品尝一下Shoegaze（有的也可以归类为Dreampop）。
image:RadioX
缺省成立于年，以Shoegaze为基底出发，并汇聚了迷幻、Grunge、Pop等等五花八门的风格。他们热衷于将年轻的自我意志、年少愁云寄于音墙之中，用音乐向整个空间发送“缺省式”的Shoegaze电波。
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band_default将死之时掩以水门汀缺省-CaliforniaNebula
听他们的歌可以沉醉于甜甜的迷幻当中，舒缓下班后疲惫的身体；看他们的现场可以放松自己，不需要担心过重的噪声音墙。
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band_defaultMoonPlate缺省-CaliforniaNebula
同理，动物园钉子户（简称“动钉”）也是一支可以让你毫无门槛就能沉浸乐队，他们会在流行的曲风上加入并不过重的噪音效果，年轻、稚嫩，甚至有点业余的编曲是他们最大的特点哈哈哈，乐手的性格也正如他们的音乐，腼腆且可爱。
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wndidrk_18隧道口虫鸣夜动物园钉子户-隧道口虫鸣夜
靴腿是我个人最近非常喜欢的乐队，和上面两支乐队不同，他们会更注重低保真噪点、明显的贝斯编排与翩翩的情歌结合，我尤其喜欢他们在贝斯上的处理，超级上头的低音你值得拥有！
我也非常想看看他们据闻“如烈酒般”的现场。
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银河公园THEBOOTLEGS靴腿乐队-IFeelGood
SummerEndsTHEBOOTLEGS靴腿乐队-IFeelGood
答应我，一定要点开听一下！
如果说Citypop是对老音乐的致敬，我个人认为Shoegaze就是对未来音乐可能性的畅想，同时还有个小私心，就是希望国内的盯鞋乐队能续上年代英国Shoegaze的辉煌。
image:StreetVoice
迷幻摇滚估计大家已经有所了解了，小弟就也不多作解释啦。这个与LSD致幻剂以及“嬉皮文化”高度融合的摇滚类型，会更适合到现场去听，感受整体营造的氛围。
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mari_hurel_official由于下文的迷幻和噪音摇滚接受的难度会有所提高，甚至于有些歌一开始听会是“难听”的，小弟就让各位先感受音乐为主，如果你觉得能接受这种音乐风格，从而喜欢上某个乐队的话，就“课后”自行补课吧，去片！
首先让我们永远滴神PinkFloyd来打头阵，其实PinkFloyd早期是和LSD高度绑定的乐队，在上世纪60-70年代，他们凭借着实验性的先锋音乐风格塑造了迷幻摇滚的辉煌时期。
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pink.floyd.brAnotherBrickInTheWallPinkFloyd-ACollectionOfGreatDanceSongs
他们早期的音乐基本就是“迷幻”的代名词。
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pink.floyd.brTimePinkFloyd-TheDarkSideOfTheMoon(ExperienceEdition)
《Time》可能是我的最爱了。
另一个不得不提及的就是在美国嬉皮士运动顶峰时期，于纽约创立的TheVelvetUnderground（简称V.U.，也就是我们熟知的“地下丝绒乐队”），他们的音乐充满着在当时“过不了审核”的迷幻色彩。
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longtimegoneartStephanieSaysTheVelvetUnderground-WhiteLight/WhiteHeat(SuperDeluxe)[45thAnniversary]
值得一提的是，现代波普艺术大师AndyWarhol曾是V.U.的经纪人。V.U.时常作为HouseBand活跃在AndyWarhol位于纽约的「TheFactory」工作室，首张专辑的“大香蕉封面”也正正出自AndyWarhol之手。
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mariavgdaVenusInFursTheVelvetUnderground-TheVelvetUndergroundNico
第三个我想说一下来自日本的AcidMothersTemple（简称AMT，有乐迷译作“酸母寺”），他们热衷于制作适合当代社会的迷幻摇滚乐，会在音乐本身添加类似迷幻药物的音效成分，让清醒的乐迷也能感受到迷离的致幻效果。
相当于合法地玩迷幻哈哈哈哈。
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acidmotherstempleofficialPinkLadyLemonadeYourefromOuterSpace,Pt.2AcidMothersTemple;TheCosmicInferno-PinkLadyLemonadeYourefromOuterSpace
而且他们会在音乐中探寻迷幻前辈们甚少涉足的领域，比如人生在浩大宇宙中存在的意义,并通过实验式的迷幻乐风来表述理念这些哲思。
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acidmotherstempleofficialMessagefromOuterSpaceAcidMothersTemple;TheCosmicInferno-PinkLadyLemonadeYourefromOuterSpace
国内的话我挑选了两支，第一位是来自南京的冷冻街乐队，一支由斜杠青年组成的乐队，还是一支不求人乐队，从创作、编曲、混音、录音、发行到巡演，乐队成员全包，不可谓不全能。
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meanbearmedia十万狂花冷冻街-唯美一代
另外一支则是来自香港的老乐队TeddyRobinThePlayboys，相信很多人都知道TeddyRobin（泰迪罗宾）这个名号，这位香港音乐圈和演艺圈的老前辈还是周润发和刘德华的贵人。
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mbrstagramICantGrowPeachesOnACTeddyRobinThePlayboys-宝丽金传
TeddyRobin的独特嗓音与郑东汉的一手迷幻吉他结合得尤其出色，多首迷幻Ballad在躁动之余又舒情悦耳。
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vinylogyhkLiesTeddyRobinThePlayboys-Celebration45thAnniversary环球志
最后来到噪音摇滚世界，这个类型与Shoegaze有千丝万缕的关系，噪音在Shoegaze里也占据了很大戏份，很多噪音摇滚乐队都有着Shoegaze属性，只不过，效果器、合成器在这些乐队的编曲里，比重并不高。
噪音摇滚的音墙和声效构成会比现在的Shoegaze乐队更加纷繁杂乱，使得与噪音摇滚沾边的歌曲都会比较“难听”，即上手门槛比较高，如果想挑战自己听觉极限的朋友可以保持紧张感往下看。
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texxrraxxSonicYouth其实很难界定他们的乐队属性，很多人说这支乐队是Shoegaze乐史上的重要组成部分，但是他们在诡谲声音美学上的探索，又让我觉得噪音摇滚之于他们而言会更加贴切。在吉他噪音这一块，能超越SonicYouth的只有SonicYouth自己。
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sonicyouth_official(ShesinA)BadMoodSonicYouth-ConfusionIsSex(PlusKillYr.Idols)
特别是从年的第二专开始。
当然了，SonicYouth也不只有诡谲的声音实验，也有相对易入口的单曲。
TeenAgeRiotSonicYouth-LiveinMoscow(April,)
这支来自爱尔兰都柏林的乐队被部分摇滚乐迷认为是盯鞋运动（ShoegazeMovement）的正式开启者，也是大多数同类乐队难以逾越的高峰。
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mybloodyvalentine.__IsThisAndYesMyBloodyValentine-MBV
其实，MBV在早期走的是后朋风格，但由于IanCurtis和IggyPop两位后朋传奇锋芒太盛，MBV转向了声音实验的追求，执着程度要更甚于JAMC，之后就开启了噪音摇滚乃至Shoegaze的短暂辉煌历史。
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mybloodyvalentine.__OnlyShallowMyBloodyValentine-Loveless
晕车车（CarsickCars的戏称）成立于年，和同时期的后海大鲨鱼、Snapline、哪吒乐队一起组成了「NoBeijing」（另外三支也都是很赞的乐队），也是国内少数能到国外巡演的噪音摇滚乐队。在年，晕车车更受到了SonicYouth的邀请，一同参加欧洲巡演。
他们也登上过《乐夏第二季》的舞台，感兴趣的朋友可以搜一下他们的现场哈。
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itsyoyogi中南海CarsickCars-Live
D22DearEloise由杨海崧（P.K.14乐队主唱）和他的妻子（P.K.14乐队前贝斯手）组成，相信知道P.K.14乐队实力和杨海崧在中国独立音乐圈里地位的朋友，都不会质疑DearEloise的音乐实力和艺术性，尽管他们从未有过演出。
image:AlbumofTheYear
白光照耀的地方DearEloise-美丽新世界
没想到一口气提到了16个乐队，说实话这是个非常复杂的“工程”。关于乐队的分类我想再强调一下：虽然我在文中作出了区分，但一定不是百分百准确无误的，因为噪音摇滚和Shoegaze的重合度比较高，而我个人也倾向于不作太细的分类，或者说，各位在心里有杆秤就行。
最后，小弟希望今天的文章能拓宽各位听歌的边界（哪怕只是一点点），也希望中国的音乐氛围能越来越包容。对了，还想对我的小众音乐启蒙导师「虾米音乐」说一声“RIP”。多的也不说了，都在歌里！
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lenamosida-END-